音楽コース

イスティトゥート・エウロペオでは、10年以上にわたり音楽部門でレベルの高い専門的な教育をおこない、音楽家の育成に努めています。コースの始めに講師との面談があり、各生徒の目的やレベルに合わせレッスンプログラムを決めていきます。レッスンは基本的に当校内教室（ピアノのある教室が５部屋あります）で行われ、声楽、器楽演奏のレッスンはすべて個人レッスンとなります。また、１ヶ月に1回の割合で校内、もしくはフィレンツェ市内の歴史的、文化的にも重要な会場を使ってコンサートを開催しています。

＊すべてのコースは１名より催行になります。（声楽、器楽演奏はすべてプライベートレッスン）

Ｍ１　イタリア音楽史
中世から多声音楽−牧歌詩人と歌劇の起源−モンテヴェルディ−１７世紀−1600年代から1700年代にかけての楽器とリュート−ヴィヴァルディとバイオリン文化−18世紀とロッシーニ−ベルカント唱法の時代−ヴェルディ−真実主義（ヴェリズモ）のオペラ−プッチーニと20世紀−楽器の復活−現代の作曲家−新しい音楽劇場.

Ｍ2　音楽劇用語とその歴史
牧歌詩人歌劇−モンテヴェルディ−1600年代から1700年代の喜歌劇と正歌劇−ナポリ音楽学校と新古典主義−ロッシーニ−ベッリーニ、ドニゼッティと“ベルカント”−ヴェルディ−ヴェルディと真実主義以降の歌劇−プッチーニ−プッチーニ以降のオペラと現代オペラ.

Ｍ3　オペラ演出法
コレペティトゥアによる指導で、オペラの役柄ごとの歌唱法、演出法を学習します。

Ｍ4　オペラ台本
専門の講師とともにオペラ台本の読解と、専門用語の理解を深めます。

Ｍ5　オペラ歌手のための発声法トレーニング
音声生理学専門家による指導で、正しい呼吸法とよりよい『音』のための筋肉の使い方までを学びます。声楽を学ぶ学生から、すでにプロとして活躍している方までを対象とし、おのおののレパートリーをより完成された段階へと導きます。

Ｍ6　中世、ルネッサンス、バロックの声楽
イタリアの中世から、バロックにかけての声楽に興味のある方のためのコースです。イタリアの牧歌詩人文学に注意をおきながら授業を進めます。

Ｍ7　室内楽
ジュリオ・カッチャーニの1600年代から今日までイタリアの室内楽（声楽）について深く掘り下げ研究します。。

Ｍ8ナポリ民謡
プロによるナポリ音楽の発音とテクニックの指導。

Ｍ9　器楽演奏　初心者･上級者
バイオリン、チェロ、フルート、オーボエ、クラッシックギター等の演奏。初心者から、すでに十分な技術を持った方までテクニックのさらなる上達を目指します。

Ｍ10　歌手のための発音法・発声
発声を専門に教える講師が、イタリア語の一つ一つの音素の正しい発音とそれに関わる発声の強弱法について教えます。

Ｍ11　ピアノ伴奏法
プロのピアノ伴奏者によるボーカルスコアの解釈について説明しながらレッスンします。

Ｍ12　ピアノ演奏　初心者・上級者
初心者から、すでに十分な技術を持った方まで、テクニックのさらなる上達を目指します。

Ｍ13　音楽大学、音楽院入学試験準備コース
コース受講希望者は、まず受講資格テスト（イタリア語と音楽）を受けていただき、その後のオーディションでそれぞれの生徒にふさわしいレベル分けを行います。

このコースは、イタリア国内や外国の音楽大学、音楽院入学を希望する生徒のために開講され、イタリア語と音楽の授業が組み合わさった形で構成されています。国際的に名声のある教授の指導により、フィレンツェ音楽大学、フィエーゾレ音楽院、オジモ音楽院、ミラノ音楽大学、アムステルダム音楽大学、東京音楽大学等に、多くの合格者を出しています。

コースは月曜日から金曜日で全4週間（120レッスン）、内午前80レッスンはイタリア語の授業、午後40レッスンは音楽実技、理論のレッスンがあります。

A) 声楽家のための授業スケジュール

B) 音楽家のための授業スケジュール